Una nueva exposición cada mes
EL ADORNO Y LA IMPRESIÓN
Alain Delpech y Nadine Kohn-Fiszel
Galería AVM
Arte contemporáneo de París
A partir del día 7 En octubre, y hasta el 2 de noviembre, la galería AVM presenta la exposición "La parure et l'empreinte", que reúne obras de Nadine Kohn-Fiszel y Alain Delpech. "La parure et l'empreinte" porque la exposición busca iluminar el punto de encuentro entre lo que cada uno se vio impulsado a desarrollar, cada uno en su búsqueda. Una estrategia esencial, posible gracias al gesto simbólico del artista: observar, confrontar y trascender la desaparición carnal. Desde los restos de tortugas varados en una playa de Gambia, que Delpech adorna grabándolos con todo el poder de su imaginación, hasta los "cuerpos perdidos" cuya huella recrea Nadine Kohn-Fiszel, todo encuentra su lugar en nuestro mundo, para interpelarnos; todo, en esta intimidad redescubierta, está destinado a renacer.
Grabador, pintor y escultor, Alain Delpech está representado desde hace muchos años por la galería, que le ha dedicado varias exposiciones individuales.
Para Nadine Kohn-Fiszel, pintora y escultora que vive y trabaja en París, y cuyas obras ya han sido objeto de numerosas exposiciones, tanto en Francia como en el extranjero, esta es una primera presentación en la galería.
Es del corazón de la materia que Alain Delpech extrae el vocabulario de su universo original, dinámico y compartimentado. Para este artista, cuya escritura atemporal establece un diálogo íntimo entre la luz y la construcción, la imagen es un lugar de silencio y meditación. Un viaje, un mandala, que escapa de la actualidad mundial, prefiriendo sumergirse en los mecanismos fundamentales de la evolución.
Sobrias, sutiles, las composiciones que surgen de su pincel o cincel invocan las nociones de presencia, distancia, redes y reserva.
Monumental y atemporal, cada una de las figuras encarnadas posee una dimensión etnológica y universal. La obra de Delpech no es ni del presente ni del presente. Encarna el espacio del tiempo.
Françoise Monnin
Alain Delpech
Nacido en 1956 en Montauban
1979: Se graduó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de París.
1981: Escuela de Bellas Artes de Oslo. Beca del Gobierno Noruego.
1984: Intercambio de artes y oficios. Taller de litografía de Franck Bordas.
Exposiciones personales
París
1982-1986: Galería Haut Pavé
1986: Galería de documentos
1991: Galería Checura-Forestier
1993-1997: Galería Chesnoy
2009: Galería Hamadryade
2010 – 2014: Espacio alrededor del fuego
2011-2015: Galería L'Usine
2013: El Ojo de la Galería XX
2017: Galería AVM
2019: Galería AVM
Suroeste
1986: Galería Olivier Dautry
1987: Biblioteca de Arte de Toulouse
1988: Consejo General de Tarn y Garona
1990: Galería Municipal de Majorat (Villeneuve-Tolosane)
2000: Galería Amacla (Toulouse)
2001: Galería Brigitte Griffault (Montauban)
2011 – 2014: Galería Concha de Nazelle (Toulouse)
Alemania
1983: Instituto Francés de Múnich
1993: Galería Marlies Hanstein (Sarrebruck)
2003: Centro Regional de Arte (Bosen)
Exposiciones colectivas
París
2002-2009: Galería Bréheret
2008: Exposición Internacional de Dibujo y Grabado
2009: Fundación Taylor
2010: Galería Sellem
2015 – 2022: Galería AVM
Toulouse :2005: Bienal de Escultura (ESA)
Montauban
2000-2003: Galería Griffault
2010-2011: Galería Avatar
2015-2019: Galería Blandine Roques
Extraño
2001: Galería de Riba Cadaquès, España)
2005: Feria de Cantón, China (con la Galería Bréheret)
2005: Bienal de Escultura (Poznan, Polonia)
Compras públicas y catálogos
Biblioteca Nacional de Francia. Biblioteca de Artes Gráficas de París.
Bibliotecas municipales de Toulouse y Montanban
Bibliotecas de arte de Caen, Toulouse, Saint Maur, Cahors
o 1991 Delpech, grabador y pintor – Textos y poemas de Marc Pietri
o 2000 Hierros (relieves sobre acero) – Texto de Maxime Préaud
Suspendidas, pesadas, a veces animadas por ondas muy lentas que multiplican el movimiento de las barras suspendidas, estas láminas reflejan la gravedad de los cuerpos que evocan.
Impresiones, negativos de cuerpos, de troncos sin piernas, sin brazos, sin cabezas, sin sexo o casi.
El cuerpo es el mismo, reconocemos el torso, la inserción de un hombro, la redondez de una cadera.
Evocando antiguos embalsamamientos, entierros extranjeros, entierros sin tumbas, cuerpos sin tumba, cadáveres ennegrecidos, quemados, las formas responden de obra en obra, emergiendo de las sábanas, a través de superposiciones, o penetrando, dando la espalda al espectador, en un mundo plano y flexible, oscuro y pálido, áspero y suave.
Catalina Ifergan
Nadine KOHN-FISZEL
Nacido en 1955 - Graduado de la ENSBA, sección de escultura con honores, 1982. - Trabaja también en las secciones de dibujo, pintura y grabado. - Tesis en Artes y Ciencias del Arte París I Sorbonne, L'auto-retrait, les voies de l'évidement, mención muy honorífica con felicitaciones unánimes del jurado, 2003. - Parte de la tesis se basa en temas inspirados en la caligrafía y la pintura china; respiración, vacío, energía, línea. - Estudios de historia del arte y estética a nivel de maestría. - Asistente de Dany Karavan de 1982 a 1984. - Director artístico en L'Imprimerie Nationale de 1987 a 1992. - Director de la colección de libros de artistas, Collection Préférences en L'Imprimerie Nationale de 1992 a 1995. - Asistente de André Bruyère arquitecto, como artista visual durante 15 años, creó varias obras monumentales para bancos y hospitales en París de 1982 a 1992. - También trabajó con otros arquitectos o para encargos en lugares públicos y privados de 1980 a 1995. - Enseña práctica y teoría del arte hasta 2008. - Conferencias sobre arte, en Francia y en el extranjero. - Entrevista en septiembre de 2007, en un programa de radio cultural J, l'Art et la vie, dirigido por Fania Perez, sobre mi trabajo después de una exposición personal. -
Exposiciones personales:
- Galerie des Grands Augustins 7500 Collages, 1978. - Galerie Peinture Fraîche 75007. Escultura, bajorrelieves y dibujo, 1982. - Galerie Un moment en plus, Dibujos, 1981. - Espace Archy Ylzari, París 75009, Escultura, 1992. - L' Appp'art Bruselas, Bélgica, papeles quemados, 1989. - Centro Quang Lan – Transparencia, obras sobre papel, obras sobre tela, 1991. - Galerie Caractères, París 75005, A dessein, dibujos, pinturas, 2007. - Galerie Ego-Paris 2009, dibujos, pintura, Galerie Ego-Paris, exposición de pintura de la serie Graphiterre. - Centro de arte Fondation EMG, Beijing, mayo-junio de 2012, Festival Croisements. - Fundación Centro de Arte EMG, Cantón, junio-julio de 2012, Festival Croisements. - Este Festival está organizado por la Embajada de Francia y el Instituto Francés con el apoyo del Ministerio de Cultura de China.
“Más allá de los cuerpos perdidos” Shuki Kook, curador, Tel Aviv -
Exposiciones colectivas:
- Galerie Mabel Semmler, París, 95, 2000, 2004. - Salón de Mai, de Montrouge, Réalités Nouvelles, varias veces cada uno desde 1980. - Obra expuesta regularmente en la galería Inter Atrium de Oporto, Portugal. - Feria de arte Shanghai, 2010. - Feria de arte Cantón, 2016. - Fincoach Exposition Isisexpo, 254, rue du Fbg St Honoré, 75008, Danielle Cohen, 2017. - Feria Miami Acqua, 2018. - Hong Kong Affordable Art Fair, 2019. - Dibujo de la serie À dessein vendido en subasta pública. Artcurial 2010. - Cuadro de la serie Schmates vendido en subasta pública, Artcurial.
Publicaciones:
- Schmates, A propósito, Carril de la memoria
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